Studies

Sinds enkele jaren is de aandacht van kunstenaars en verzamelaars voor realisme weer toegenomen. Realisme is altijd mijn stijl geweest. In het bijzonder ben ik vol interesse voor de schilders van de Gouden Eeuw. En behalve enkele tientallen boeken lezen over deze schilders en stromingen wil ik hun techniek beter begrijpen. Hoe doe je dat beter dan studies maken naar bekende werken? Natuurlijk geef ik er mijn draai aan. Ik bestudeer compositie, kleurgebruik, symboliek en penseelvoering. Hieronder een aantal studies. En hoewel het studies zijn, wel allemaal gemaakt met hoogwaardige materialen.

Schilders maken regelmatig master studies – kopieën of interpretaties van werken van grote meesters – om hun eigen techniek en inzicht te verdiepen. Door een meesterwerk zorgvuldig na te schilderen, leert de kunstenaar hoe compositie, kleurgebruik, lichtval en penseelvoering zijn toegepast door een ervaren hand. Het is een manier om van binnenuit te begrijpen hoe een schilderij technisch en esthetisch werkt. Het is dus niet omdat de kunstenaar zelf geen idee had en maar iets wilde schilderen – zoals ik iemand eens heb horen beweren. Ik heb altijd juist teveel ideetjes en schetsen, slechts een deel haalt het tot een schilderij in een lijst.

Daarnaast dwingt een master study de schilder om nauwkeurig te kijken, wat het oog traint en het begrip van beeldopbouw versterkt. Het is geen blinde kopieeroefening, maar een actieve vorm van analyse: hoe wordt een huid geschilderd, hoe wordt diepte gesuggereerd, of hoe wordt een bepaalde sfeer bereikt?

Voor hedendaagse realistische schilders is het ook een manier om in contact te blijven met de traditie waarin zij werken. Het verbindt hun werk met eeuwen schilderkunst en stimuleert groei door observatie en herhaling. Master studies worden vaak niet als einddoel gezien, maar als waardevolle leerschool die uiteindelijk het eigen werk versterkt.

Meer lezen?